写作生涯英语

『壹』 在他的创作生涯中，他写了50多部戏剧 用英语怎样译

在他的创作生涯中，他写了50多部戏剧 用英语译如下：
During his creative career, he has written more than 50 plays.

『贰』 翻译“在她的写作生涯中”,career前面用什么介词啊

用 in。。。。

『叁』 作文以写作生涯为题的小标题

“写作生涯的终结”——自序《书影与肖像》、《域外回音》
文/董鼎山
2012年08月07日，星期二

原载《侨报周刊》
编者注：以下是作者为即将于9月份出版的两本新书《书影与肖像——鼎山自选集》和《域外回音——鼎山忆旧集》（百花文艺出版社出版）写的序。

十余年前，我在百花文艺出版社出版的《纽约客书林漫步》序言中，以“第二个写作生涯”为题写出了我到美国居留30年以后再度执笔作文的感嘅，想不到今日竟要为一生中最后出版的文集写序，我名之为“写作生涯的终结”，不能算是夸张吧？

自从上世纪80年代初期以来，我已出书20余种，与许多编辑交过朋友，从未遇到像本书编辑李华敏一样的知己。她喜爱我的作品，并主动建议为我出版两本新书，以此作为我90岁生日（9月）的纪念，令我极为感动。多年来她不断催促我写回忆录，我一直以懒惰为由推却，结果在她的催促之下，我终于同意片段性写出回忆，先在天津《散文》月刊连载，不料写到中途，正在我热心供稿之际，突然中风，出院以后，我发现已不能继续写回忆。患病的结果，不但影响了我的记忆力，而且也阻断了我的写字能力；写英文不能拼字，写中文错字、白字连篇，常觉得不能随心所欲地写出要写的字，脑科医生称这是中风伤害脑力所致，要不断操练，终会恢复原状，但我还有多少日子可等？

我当然仍不断锻炼我的脑力，因此我还在不断写作，以防脑力迟钝，结果是我在纽约《侨报周末》发表的每周一次的专栏，短短一千字的文章，亦可借此抒发当作家的灵感冲动。我的大脑仍在努力思考，一有感触就要写出来，这样既能不断锻炼我的脑力，也可增添我余生的兴趣，至于所谓“写作生涯”已告一段落。

不过我凭什么来自号“写作生涯”呢？在写作方面，我一生从事了70余年（从14岁开始发表作品），说不上什么“生涯”，因我从未有一个时期是靠写作收入为生，从未靠稿酬购屋、养家、旅游，乃至坐飞机访问祖国。正如我在少年时向叔父表明我的前途设想时被叔父所斥的那样：“你要靠写作为生？一生注定要过亭子间生活（“亭子间生活”是当时上海人形容生活困苦的俚语）？”结果我听从他的忠告，最终在新闻界与学术界之间找到了足以为生的“生涯”。

我当“作家”的初期经验是，杂志编辑有时会轻蔑地表示：给你发表已经抬举你了，怎么还要稿费？确实，我当年有许多初出茅庐的作家朋友都曾遭遇这种待遇。到了今日，我还在提醒作家朋友们，绝对不要自费出版自己的著作。在美国出版界有很多所谓的“Vanity Press”（虚荣出版商），听说现在国内也有这种现象，想发表的作家甘愿自费出书，印了几百本洋洋得意地去送人。我对他们的忠告是：千万不要轻视自己的心血作品，一定要相信自己的东西是值钱的（不然何必要做作家）。今天我还在纽约碰到一位在华文报纸发表作品的作家，他甘愿自己出资3000美元由该报馆出书。不仅如此，报馆（根据它的广告）甚至要求版权也要属于它。我只能劝告此位先生，不要小觑自己，因虚荣而上当。

有人好奇地问我：那你自己在《侨报周末》经常发表专栏文章，稿费可不少吧？我说我已到了不必靠稿费为生的地步，写稿不是为了钱，二十余美金一千字，不够带上妻子去中国餐馆吃饭。我说我写专栏乃是为了有个发泄的地方。我与编辑约法两章：一、我不能拼音打字，必要靠打字员；二、文章如有更改，必须取得我的同意，因我要保留自由发挥的权利。我把第二个条件看得更重，不然何必写稿。

还有人对我的英文写作收入表示好奇。与中文报刊相比，美国报刊稿费确实到了足以谋生的程度（30年前我在《纽约时报》一篇750字的专论，稿费250美元；一篇600字的书评，稿费150美元；替《巴黎评论》写篇介绍中国文学状况的文章，稿费350美元）。但是稿费虽高，写稿必需有编辑邀请，除非你是一位名家。因此我不敢把自家的英文写作与中文写作相提并论。我又不曾梦想在英文写作方面可以达到靠此为生的“生涯”境界。

今年听说国内报刊稿费提高，令我兴奋。也听说受市场经济的影响，提高了许多文人的收益，甚至有人可以获得高达百万、千万的版税，这是市场经济的成功。犹记得我的第一本文集《天下真小》于1984年初次出版（印数1.2万册）时的情形，编辑兴奋地告诉我，此书在各地书店一抢而空。在美国，我们称这为畅销书。我问编辑，既是畅销书，何不继续再版获利？他腼腆地告诉我，在中国没有这种惯例。出书是一种“任务”，任务完成，主事者的责任也告终，不必继续再版获利。这种情况现在当然不会再有了。

整个写作生涯，我的感慨很多。现在就借此地盘再发些老年人的牢骚，为未来作家仗言。真要感谢知友李华敏女士给我这个机会。

『肆』 尼古拉斯·斯帕克斯的写作生涯

尼叔的写作生涯
1985年当他还在学校时，即在诺特尔达梅大学大一和大二之间的暑假时期，
已经开始了他的第一部小说The Passing（从没有出版）的创作。1989年他写了另一部小说The Royal Murders，同样没有出版。大学毕业后，他到出版商和法律学校那里找工作，但是都失败了。然后花了三年尝试其他职业，包括房地产估价师，服务员，牙科产品电话销售以及尝试他自己的制造品商业。
1990年，他与Billy Mills Wokini 合著A Lakota Journey to Happiness and Self-Understanding（一个快乐和自我理解的拉科塔之旅）。该书由兰登书屋（Random House）和干草书屋（Hay House）出版。发行之后第一年大约销售了5万本。
1992年，他卖过药品，1993年搬到南卡罗来纳州的格林维尔。在那里他利用空闲时间开始写另一本小说The Notebook。 两年后他被文学代理商Theresa Park发现（他从代理行一堆自由投稿中发现了那本小说，喜欢它，于是成为了该书的代理商）。1995年，他从时代华纳书店集团获得100万美元的酬劳。小说出版于1996年10月，首周进入了纽约时报的最佳畅销书之列。
随着第一部小说的成功，他搬到了 北卡罗来纳州的新伯尔尼。在他第一次出版成功后，他写了好几本国际畅销书。其中六本已被搬上了银幕：Message in a Bottle (1999), A Walk to Remember (2002), The Notebook(2004), Nights in Rodanthe (2008), Dear John (2010), and The Last Song (2010). The Lucky One的电影版权卖给了时代华纳公司，Douglas McGrath 准备执导。将由丹尼斯·狄诺维（Denise DiNovi）担任出品人，他先前已负责过三本小说的改编权Message in a Bottle, A Walk to Remember, and Nights in Rodanthe。
通过他的网站知道，他也已经卖掉了True Believer 和 At First Sight的改编权。他最新的改编小说The Last Song已经被制作成电影，由后代娱乐公司（Offspring Entertainment） 和试金石影片（Touchstone Pictures ）制作，片名叫Miley Cyrus。
他的第16本小说Safe Haven已于2010年2月17日已经开始写了，于2010年9月14日发行。电影制片商在8月4日取得改编权，和约即将签署。

『伍』 马克吐温写作生涯的三个阶段英文

Three stages of Twain Mark's writing career
马克吐温写作生涯的三个阶段内
如果对您有帮助
请采纳容 谢谢
Three stages of Twain Mark's writing career
马克吐温写作生涯的三个阶段

『陆』 中岛敦的写作生涯

1933年3月毕业于东京大学国文学科，毕业论文题目为《耽美派研究》，以420页的篇内幅，对森鸥外、永井荷风、谷容崎润一郎等明治时期作家进行评说。4月进入东大大学院（研究生院）学习，研究主题为《森鸥外研究》。1934年3月从大学院退学，任私立横滨女子高等学校国文、英语教师，1941年3月退职。一九四一年，辞去高中教师，到南洋，将心仪的英国作家史帝文生（Robert Louis Stevenson）晚年在太平洋沙摩岛的生活，改编成《风与光与梦》，并将当地见闻写成《南岛谭》。1942年末在因哮喘病发作逝世，享年33岁。虽然他的出现只是如彗星一般散发出耀眼的光芒后便转瞬即逝了,但他留下的为数不多的作品至今仍为人们所喜爱。
中岛敦1932年在东京第一高等学（现东京大学教养学部）校友会发表《有警察官的风景——一九二三年的速写》，描写在日本统治下朝鲜人的意识。以后他在校友会发表作品多篇。昭和17年《文学界》的“古谭”2月号发表了他的《山月记》、《文字祸》，受到文坛注目与好评，接着的5月号刊载了《光与风与梦》，被推荐为芥川文学奖候选作品。

『柒』 用英语怎么说“大学生职业生涯规划指导”“英文科技文体写作法”

University student occupation career planning instruction
English science and technology literary style writing

『捌』 科马克·麦卡锡的创作生涯

他离群索居，极少接受采访，排斥公众活动或谈论自己的作品。在纽约时报对他进行的一个难得的采访里，麦卡锡透露了他对包括亨利·詹姆斯（Henry James）和马塞尔·普鲁斯特（Marcel Proust）在内的作品不论及生死的议题的作家的不以为然。“我不理解他们”，他说，“对我来说，那不是文学。许多被认为优秀的作家在我看来很奇怪。”
他的小说致力于描写美国及墨西哥中下层人民的生活经历及人生感受，受到广大北美读者的欢迎及评论界的赞誉。尤其是他的西部小说（以《边境三部曲》及《流血的子午线》为代表）更是为他奠定了在现代美国文坛上的大师地位。这些在美墨边境地区发生的动人史诗，既有恶梦般的屠杀、令人震颤的暴力，又有优美如画的田园诗和柔细潜心的安魂曲，被评论家称为“地狱与天堂的交响曲”，“是可与中世纪以来的文坛巨星但丁、爱伦·坡、麦尔维尔、福克纳、斯坦培克的杰作相媲美的当代经典。”
麦卡锡时常前往由其朋友－物理学家穆雷·盖尔曼（Murray Gell-Mann）创建的圣达菲学会（Santa Fe Institute）。麦卡锡说，他不熟悉任何作家，更喜欢和科学家们接触
脱口秀主持奥普拉·温弗瑞（Oprah Winfrey）将麦卡锡2006年创作的小说《路》（The Road）选为了“欧普拉书友会”的推荐书目。另外，麦卡锡同意接受了生平第一个电视采访，2007年5月的《奥普拉秀》（The Oprah Winfrey Show）。采访是在圣达菲学会的图书馆里进行的。
麦卡锡钟情野外生活，游历得克萨斯、新墨西哥、亚利桑那各州。和田纳西州一起，加上墨西哥，这些地方成为了其小说故事的主要发生地。人烟稀少的荒凉沙漠背景，黑暗激烈的故事，简洁有力的语言，构成了其小说的主要元素
麦卡锡的作品具有一种感觉和想象的力量。这种力量寓于他作品中的主人公——尤其是几位重复出现的主人公身上。他们对自然和人生的感受和探求，对于年轻生命中充满的甘苦喜乐的真实。细致的体验，对于未来的期待和向往，都造就了这种文学的力量。这种力量也孕自麦卡锡本人的生活经历及追求。尤其是他在田纳西州、得克萨斯州及墨西哥的生活。“文学作品源于直接或间接的生活”。麦氏作品前期以描写美国中南部为主，后期则走入大西南，也是伴随着他生活的步履而动。他的西部小说集笔墨于几个坚忍脱俗的青年流浪者身上。这几个男性主角，带着各种程度的悟性，投身于生命的探索，情节的高潮每每伴随着神意的显示，往往与宗教启示文学并入一途。这种抽象灵性主题的出现似是作者自身思想的升华，也侧映出作者对自然世界的炽热感情及对人类社会的深切关注。
在麦卡锡作品中，大自然始终是最伟大的存在。作者赋予大自然广泛而蓬勃的生命。在麦卡锡的世界里，兽类、甚至日月山水都是人类的观察者。它们无处不有、无时不在地审视着人类的行为——人类的愚蠢、邪恶与残暴；它们也欣赏着人类的不朽英雄史诗，铭记着英雄们的善行义举。
麦卡锡既是思想天才，又是语言大师。他的作品是一首首丰富语域里的交响诗。尤其是在他口语体极强的西部小说里，他能在小说中纯熟、确切地使用英语、西班牙语表现人物的不同文化背景，又能灵活、谐趣地驾驭俚语、土语、牛仔语言，凸显角色各异的身份、性格、教养、志趣……麦氏西部小说也和其他同类作品一样富有质朴、粗野的黑色幽默。
作品为南方哥特风格（Southern Gothic），后启示录（post-apocalyptic）流派。同时著有戏剧和剧本 。文学批评家哈罗德·布鲁姆（Harold Bloom）把他和托马斯·品钦（Thomas Pynchon）、唐·德里罗（Don DeLillo）、 菲利普·罗斯（Philip Roth）一起，列为当今时代美国最主要的四大小说家。
科马克·麦卡锡在美国被誉为海明威与福克纳唯一的后继者，他的作品帮助美国式文艺告别了低级的大众消遣。2006年《纽约时报书评》评选“过去25年出版的美国最佳小说”时，科马克·麦卡锡以1985年出版的《血色子午线》（Blood Meridian）名列第三。《血色子午线》也被誉为20世纪最出色的一百部英文小说之一。而他为中国读者所熟悉的，则更多源于数年前由上海译文出版社引进的“边境三部曲”，其中《骏马》曾获1992年美国国家图书奖。
《路》是麦卡锡的第十部作品，描述一对父子游历浩劫后的虚构世界，被认为是一部“残酷的诗学”。小说于2006年9月出版，好评如潮，2007年4月16日赢得普利策奖。小说讲述的是，核大战让整个由国家秩序建立起来的世界毁于一旦。自然的末日来临，灰蒙蒙的雪寂静地落在荒芜一片的寒冷冬日，无法滋养任何植物。在这场浩劫中，有一家人侥幸活了下来。他们仅剩一支手枪和一发子弹。父亲告诫儿子不要轻易使用子弹，如果遇到危险就用仅剩的子弹自杀。没想到孩子的母亲却不堪忍受生命的残酷而拔枪自杀。父子俩只得孤零地往美国的南方海岸走去，寻找可能的温暖。这是一条没有终点的路，他们面对着未知的生计与人性的邪恶。他们惟一拥有的是彼此的关怀和对生存的一丝渴望。他们在路上遇到一个弃婴，感受到生命的火种开始有了延续的希望。年逾74岁高龄的麦卡锡用细腻的文字描绘了天灾和人祸共同酿造的末世景观，成为后“911”时代的寓言，表现了作家对人类世界的密切关注。
《老无所依》如同寓言 。书名取自《航向拜占庭》中的首行，它的作者是爱尔兰诗人叶芝（曾获诺贝尔文学奖），被许多人认为是二十世纪最伟大的诗人 。

『玖』 高尔基最后的写作生涯是怎样度过的

高尔基于1933年回苏联定居后，便受到秘密警察的警察来访和包围。甚至他的日常用品，都与斯大林和政治局委员一样，要由秘密警察部门负责。
庆祝高尔基创作四十年闹得很红火。斯大林下令以高尔基名字命名城市、研究所、街道等等。有人战战兢兢对斯大林说，莫斯科艺术剧院是契诃夫创办的。斯大林回答：“没有关系。高尔基是个没有用处的人，我们必须把他拴在党的身上。”高尔基接受了这些礼物，他也不必害怕别人的批评，政府不许人们批评他。在斯大林的主持下，文学界开始崇拜高尔基。
1932年10月26日，在莫斯科高尔基家有一次著名聚会，冠盖云集，有克里姆林宫的首脑斯大林、莫洛托夫、伏罗希洛夫、卡冈诺维奇等，他们谈笑风生，觥筹交错；还有五十余位作家，如阿赫玛托娃、曼德尔斯塔姆、帕斯捷尔纳克、普拉托诺夫、布尔加科夫、巴贝尔等，举止却相当恭谨自制。忽然，作家马利什金来到斯大林面前和他碰杯，诗人卢果夫斯科依大声喊道：“让我们大家都为斯大林同志的健康干杯！”此时，坐在斯大林对面的小说家尼基夫洛夫，猛地站起来说：“我听厌了这种话！我们已经为斯大林的健康干了114万7千次了。他大概已经厌烦这套了……”顿时冷场。斯大林伸出手，握着这位小说家的指尖说：“谢谢你，尼基夫洛夫，谢谢你。我确实厌烦 这套。”几年后，那天晚上参加聚会者中，每四位就有一位被投入监狱，许多人被枪决。被枪决者中也包括那位小说家尼基夫洛夫。后来，高尔基的秘书在狱中交待，雅果达在幕后积极操纵文学界活动和作家协会主席人选，1934年作家代表大会即将召开之际，他要高尔基写信给斯大林，推荐阿维尔巴科作主席。
有人说高尔基反对暴力，说他会反对1937年的“大清洗”，因此斯大林才把他除掉。现在看来，这种说法纯属编造。阿维尔巴科在狱中受审时证实，高尔基对秘密警察的工作给以极高评价。高尔基对1932年8月7日通过的法律毫无抗议，这项法律规定，12岁的儿童也可以像成人一样判罪，包括死刑。他对著名作家科里乌耶夫和曼德尔斯塔姆的被捕漠不关心。1929年，他参观索洛维基，赞扬苏联这个第一座集中营。
在集体化时期，高尔基向当局提供一个骇人听闻的口号：“敌人不投降，就让他灭亡”（1930年11月15日真理报）。同时，当局策划公开审判“工业集团”，包括那些革命前的老一代工程技术人员，高尔基如此写道：“读到关于那些恶棍的报告，我怒火填膺。”1931年3月，他同意孟什维克人士受审，其中包括他以前的一些朋友，他称他们是罪犯和破坏者，还说他们还有人漏网，应当继续搜捕。他在一封信里称赞：“斯大林干得多漂亮呵！”
1934年12月，列宁格勒党委第一书记基洛夫被刺，给斯大林展开大清洗一个借口，许多人未经调查或审判就以间谍罪名立即枪决。高尔基1935年1月2日在《真理报》发表一篇文章为斯大林呐喊助威： “必须无情地、毫无怜悯地消灭敌人，不要理睬那些职业的人道主义者们的喘息和呻吟。”
难堪的晚年
1934年5月，高尔基的儿子马克西姆神秘死亡，是对高尔基晚年的沉重打击。随后，高尔基的家庭医生维诺格拉多夫死于秘密警察之手，对马克西姆的死因调查中断。克里姆林宫医疗局长柯多洛夫斯基在调查中也死去，死因不明。
生命最后两年，高尔基完全成为政府的驯服工具，他不倦地颂扬斯大林，可是后者对他已毫不在意。他建议出版陀思妥耶夫斯基的小说《恶魔》，《真理报》立刻发表一个御用文人的文章批判他犯了“自由主义”。甚至，高尔基看不到报纸，克格勃有几次还专门为他印了一份报纸，高尔基纪念馆就保存著这样一份报纸。

『拾』 创作生涯 英文怎么说

问题补充：The first period of Mark Twain’s creating career 写作生涯